在斯特劳亨、茂里安.古柏和克拉伦斯.布朗三个人中。茂里安.古柏和斯特劳亨都是好莱坞元老级地导演，可谓功成名就，而克拉伦斯.布朗却是雷电华公司刚刚推出地了一个毛头小伙子，所以，一开始。人民都认为在米高梅和派拉蒙两位大公司地名导的挤压之下，克拉伦斯.布朗这家伙会死得很惨。但是，结果却出乎所有人的意料之外。
这三部电影公映之后，引来的观众放映和媒体地评论十分的热烈。
“斯特劳亨仿佛是一个被戴上枷锁地囚犯。这个囚犯有着身后地艺术功底和独特的电影理念。但是。米高梅地电影机制正在一点点地摧毁他。从《风流寡妇》到现在的《愚蠢妻子》，斯特劳亨在拍摄地，几乎是同一个电影类型，而这些电影类型。显然不是他自己想拍地。所以，我们在银幕上，看到了空洞和苍白，看到了一个著名导演的悲惨境遇。斯特劳亨身上原先的那份耀眼地光芒在一点点地消散，也许再过五年。或者是十年好莱坞的舞台上就再也看不到他了，这不能不说是我们地悲哀，不能不说是好莱坞的悲哀。而我们要思考的是，为什么同样作为一个艺术导演，茂瑙先生在梦工厂越来越变现得出色。而斯特劳亨却在米高梅不断暗淡下去。其中地原因，最主要地，还是两个公司的价值去向。以米高梅为代表的传统的好莱坞电影公司的价值取向和工作方法，应该有所改变了，好莱坞的未来，属于梦工厂这类新兴地充满朝气地电影公司。我们希望这些大公司的领导们。能够注意到这一点。”
“茂里安.古柏的这一部《艳舞女郎》，应该是受到了银河电影公司尼可.鲍尔斯的那部《东京热》的影响，里面的内容虽然没有达到《成人电影法》里面地标准，但是却开创了r级电影的一个新高潮。从拍摄手法。到镜头的移动和场面调度，都十分地新颖。作为一个老导演，茂里安.古柏十分清楚观众的喜好，所以这部电影在票房上不会有任何的问题。这也是派拉蒙电影公司的一贯作风。”
“但是，对于茂里安.古柏这样一位导演，我们要求的不仅仅是票房，更主要的。是埋藏在电影中的艺术功力。我们看到，茂瑙先生的《四魔鬼》就很好地体现了这一点，但是在这部《艳舞女郎》中，除了连篇地镜头，我们没有看到过多的深刻思想，更没有看到令人印象深刻的电影手法。那个原来给人带来无限惊喜的茂里安.古柏，现在变成了一个中规中矩的老头，这未免有点可惜。”
“可以说，在三部电影中，克拉伦斯.布朗的这部《肉与魔》先前并不被人看好，其中的原因，大概是因为这位导演太年轻了，先前几乎没有什么出名的作品问世。因此，观众几乎没有对这部电影抱有多大地希望。但是让我们惊讶的是，这部电影却入一枚小巧的散发着一缕美丽光芒的珍珠，灼灼地吸引了我们。”
“这部电影，虽然也因为票房地关系。引入了相当多地镜头。但是克拉伦斯.布朗并没有像茂里安.古柏那样单纯地为了变现而，他把镜头对准了一个妓女的内心世界，这个世界是丰富的，是博大的，甚至是真诚的。为了生活，她受尽屈辱，却始终有着一颗真诚、善良地心。这部电影。是一部真诚的电影，尽管克拉伦斯.布朗十分的年轻。但是我们看到这位年轻导演。正像他地东家雷电华电影公司一样，朝气蓬勃。”
《洛杉矶时报》对于这三部电影的评论是十分全面地，也是十分独到地，斯特劳亨和茂里安.古柏，这两位老电影人现在已经日暮西山。如果米高梅和派拉蒙再不有所改变，他们俩就完了。
好在马尔斯科洛夫现在已经注意到了这一点。在我的提醒之下修改了电影公司的派片制度而以报片制度取而代之，这不能不说是一个进步。
至于克拉伦斯.布朗，这位雷电华电影公司的新秀。让我很是欣赏。年轻人身上的朝气。年轻人对于生活地那种细致入微的观察，在他身上得到了完美地印证。
雷电华成立一年来，给我的印象是，这个原先由互助公司和联美公司等一系列公司合并起来的新公司。到了这个时候。仿佛已经完全实现了有机溶合，完全变成了一个和互助公司以及联美公司完全
新公司，而蕴藏在这个公司里面地那股冲劲。让我出了一丝感叹和不安。
我感叹地是，如果雷电华电影公司不是洛克菲勒财团的分公司而是属于好莱坞阵营，那该是一件多么让人欣喜的事情，好莱坞有了这样的新公司，无疑就多了一份新鲜地血液，多了一份希望。
不安的是，这样一个有要钱有钱要人才有人才的电影公司，肯定会不断地发展壮大，而它的壮大。势必会给好莱坞带来致命地威胁。
相比与《洛杉矶时报》，《洛杉矶论坛报》对这三部电影的评价十分的尖锐。
“《愚蠢妻子》实在是太愚蠢了！不同一般的愚蠢！斯特劳亨也蠢得要命！一部电影，家庭电影，被拍成这个样子，也算是前所未有的了。整部电影里面，就是无休止的吵架。那女主角尖利的叫声，可以让她去演一演恐怖电影了！米高梅在走下坡路，斯特劳亨公司在走下坡路，这样一个导演，如果一直沉沦下去的话，还不如就此退出好莱坞之外！”
“《艳舞女郎》，这个名字够吸引人的，但是除了白花花地大腿和臀部以及各种动作之外，我们没有看到其他任何有价值的东西。茂里安.古柏的这部电影，和他去年的那部《草原》相比。差了十万八千里，这样的一部电影，是赚钱的电影，却和艺术电影沾不上任何地关系。我觉得，这部电影连尼可.鲍尔斯的那部《东京热》都比不上，至少在《东京热》里面，我们看得很进行，而且尼可.鲍尔斯的电影手法，也要比茂里安.古柏高明得多，因此，我建议如果是为了赚钱，古柏先生还是去拍av电影吧，那样还说不定有一条出路。”
“《肉与魔》是这三部电影中，最出色的一部。我们看到了好莱坞导演中一颗新星的冉冉升起。克拉伦斯.布朗年纪并不是很大，但是他对生活的观察却是那么的深厚，让人不得不由衷感叹。这部电影中，对人物的刻画，尤其是对人物心理的展现，带有明显的梦工厂学派地风格，虽然和茂瑙先生的《四魔鬼》相比，《肉与魔》的差距还是很大的，但是这部电影让我们有一点意外，一点好的意外。”
随着这三部电影的首映，1927年好峰，算是尘埃落定了。
在这段时间里，放映的电影不少，不过引起人名注意的能够拿得上台面的，只有四部。
在这四部中，茂瑙的那部《四魔鬼》技高一筹，几乎征服了所有观众，算是给梦工厂开了一个好头。
而出乎我地意料的是。原本我对茂瑙地这部电影的票房不是很有信心，当初投资拍摄这部电影的时候。我就没指望它能赚钱，只要能保本就是万幸了，因为这部电影比起其他地电影来说。艺术性高了不少，而茂瑙的电影又是出了名的“闷”，但是这部电影首映之后。结果是梦工厂旗下地电影院门口，人群熙攘，观众对于这部电影的热情。让梦工厂人很是意外。
这也说明了一个问题。其实艺术电影不是那么高深莫测，也不是专门拍给那些所谓的精英看地老百姓就看不懂，实际上，艺术电影和一般地电影没有多大的区别。如果说要有的话。也只不过是导演对于生活的理解要比一般地电影导演深刻一点罢了。他把这种对于生活地深刻理解放在了电影之中。通过电影表达出来，如果他表达地好，表达得透彻而不是在玩镜头或者是纯粹为了装逼。那么观众肯定是会理解地，毕竟都是人。毕竟在思想感情以及生活阅历上是共通的。
在后世。所谓的“艺术电影”我看得多了，一个个留着长发满头油腻地愤青。找来几个演员穿上奇装异服打扮得仿佛外太空来客。说的是连他们自己都不知道是什么意思地台词，镜头晃来晃去一会黑白一会特效，里面充满了行为艺术和疯狂地吼叫，他们自诩这是艺术电影。自诩不是拍给老百姓看的。
其实，都是在彻底地装逼！
这帮人，永远不了解什么是电影，永远不知道什么才是真正地电影。什么是真正的好电影。
真正的电影，仿佛是落在叶子上的一颗露珠，晶莹剔透，没有那么多地花里胡哨，却能从里面折射出一个世界的光芒。
真正的电影人，是思想家，老老实实地扎根在生活之中，摸着良心把他的思想把他对生活地理解，拍给观众看。那样的电影。不是花哨的形式和无病呻吟，而是能让观众心灵颤抖的冲击波，这样的电影，才会有巨大的冲击力和生命力，才会有永恒的价值。
而那些自称是拍的电影不是给老百姓看了，或者是自称拍给下一个世纪的人看地。纯粹是扯淡。
茂瑙是真正的导演，格里菲斯是，斯蒂勒、斯登堡、都纳尔这些人，都是。
我很骄傲我身边有着这群老老实实拍电影的人。
因为这个原因，我对于好莱坞电影档期的这第一个高峰还是基本满意的，这多电影当中，毕竟还能看到茂瑙和克拉伦斯.布朗的作品。
12月14号，《et》剪辑完毕。原来我们地计划，是在这一天首映，但是操作起来。时间明显的不够。在剪辑完毕之后，胶片被迅速送到了法典执行局，审查的结果是：g级通过。
而当天晚上，这部电影的母带就开始在三厂复制大量的拷贝，这些贝连夜运往梦工厂下属4000多家电]:|院留作第二天放映。
这些事情，已经快让我和格里菲斯等人忙疯了。
而在这一天，经过甘斯的暗中操作，洛杉矶民众在报纸上发现了让他们紧张的消息。
这一天的《市民报》，在第二版地下面，刊发了一篇篇幅不是很大的报道文章，标题是：“国家欲对密苏里油田进行调整，洛克菲勒财团将受挫。”
在这篇文章中，刊发了“白宫不愿意透露姓名的政府官员”的话。