甘斯说得不错，西席·地密尔这下子恐怕还真的走到头了。
这样的一个结果，我想，即便是马尔斯科洛夫听到了，他也不会有多高兴。我了解马尔斯科洛夫。虽然他现在恨西席·地密尔恨得牙根痒痒。但是说到底，他和西席·地密尔一起这么多年，感情还是有的，他是绝对不想看到自己地老朋友变成这样。
一时间，我地心情变得复杂起来。
“雅赛尔，希区柯克的那部电影怎么样了？”一旁的胖子见我脸色不好，马上转移了话题。
“希区柯克的电影？火了！而且很火！”雅赛尔的一句话，让众人都睁大了眼睛。
“什么！？希区柯克火了！？他的那部电影能火！？”连约翰·福特都不相信。
“是火了。雷电华旗下所有放映这部电影的电影院售票处已经排满了人。这部电影，或许会是希区柯克迄今为止最成功的一部电影！”雅赛尔解释道。
“这样也好，希区柯克一成功，雷电华电影公司内部又要狗咬狗了。”阿道夫·楚克哈哈大笑。
“我也是这么想。”我耸了耸肩膀。
首映式地第二天，洛杉矶的媒体迅速地对首映的四部电影进行了报道和评价。
《角斗士》毫无疑问成为了最受关注的电影。占据了所有媒体的最重要地位置。
“当柯里昂先生和地密尔先生打赌称要拍摄一部与众不同地大片一部真正地大片的时候。我想没有一个人怀疑他说的话。我们只是万分期待地等待。昨天晚上。《角斗士》首映了，当从电影院走出来的时候，我的脑袋里面闪现的依然是这部电影中的一幅幅画面。”
“壮观，博大，轰轰烈烈！这可能是所有人对大片地印象，《角斗士》在场面上，显然是无可挑剔地大片标准。但是如果我们拿着《角斗士》和西席·地密尔的《巴比伦》相互比较地话。就能够很容易地发现，地密尔先生的《巴比伦》中。也充斥着壮观的大场面，但是不知道怎么的，在看他的电影的时候，觉得那些大场面就是大场面本身而已，比如，出现在他电影中的庞大军队仅仅只是军队，除了让人觉得壮观之外，没有其他的感觉，但是柯里昂先生的《角斗士》显然不一样，同样是军队，但是从画面中透出来的那种独特的气氛，会让你喘不过起来，在《角斗士》中，似乎一切都是有寓意的，一起都是那么的丰富多彩，那么的有味道，让人再看完一遍之后，觉得很多地方自己只是了解了一个皮毛，忍不住再咀嚼一遍。”
“《角斗士》展现的景观镜头，比地密尔先生的《巴比伦》要壮观得多，但是却更加深沉，更加有味道。另外，柯里昂先生在这部电影的每一个画面中，每一个镜头中，都精雕细琢，如果仔细观看这部电影，可以发现几乎每一个镜头里面都很有说法，不管是出现在电影前后的那片金黄色的麦田，还是电影中的音乐，疑惑着是马克西姆斯和卡默多斯进入竞技场的时候，镜头中红色的地面、黑色的观众和蓝色的天空这三种色彩的强烈对比，这些设置里面，都包含着无尽的含义！”
“《角斗士》会成为一个里程碑！大片的里程碑！它是经典中的经典！它让我们真正懂得了什么是大片！”
“所谓的大片，不是说投进去的钱很多，参加的明星多，宣传得程度大，导演的名气大，就行了。这些都是浅薄的。真正的大片，必然带有一种大的人文关怀！一种对真理和普世价值的思考，对人类命运的关注，对善与恶的探讨，对我们身处的这个世界的反思！导演不再是一个小厨子，相反，他是一个法国大餐的制造者，他有丰富的原料来做出一顿好饭，这饭，会让人在吃了之后落下泪来，让人大为感动，让人陷入沉思，这样的大片才是真正的大片。”
“而现在，在好莱坞，百分之九十九的电影人对于大片的理解，都是流于形式的，都是十分浅薄的。”
在《洛杉矶时报》的头版头条，亚当·伯恩斯坦用一篇名为《什么样的大片才算是真正地大片？》地文章，为《角斗士》拍手叫好。
而在其他的报纸上，关于《角斗士》的评论更是多不胜数。
“我觉得《角斗士》就像是一个阔大的博物馆！之所以这么说。不是指这部电影展现的是古罗马的一段历史。不是说我们可以从里面学习到很多历史知识，而是说这部电影就如同一个宝库，所有电影人都能够从中学习到很多之前从来没有学习过的东西！不管你是导演，还是演员或者是编剧、摄影师，看完这部电影之后，你一定能够从中发现让你眼前一亮的东西！”
“柯里昂先生是伟大地，关于罗马的题材，现在在好莱坞都快要拍烂了。大片这种形式不管是观众还是电影人，也已经不是什么新鲜的东西了，但是在柯里昂先生的手下，这部电影竟然如此的让人为之叹息！”
“这部电影为什么会成功。我想很多人会从各个方面去探讨，事实上。柯里昂先生地每一部电影出来之后。在美国电影界就会刮起一阵研究之风。不管是好莱坞电影人还是电影理论研究者。显然，我们能够从各个方面研究出来一些成果，这些成果是能让我们学习到不少东西地。但是，我认为，柯里昂先生地电影，之所以能够成功，有最为根本的一点。那就是柯里昂先生的个人魅力！”
“我一致认为。一个导演拍摄一部电影，就如同一位作家写一篇小说一样。工具一样。各种外界的条件也基本上一样，为什么有的作家能够成为文学大师有的写出来的却是垃圾，那是因为不同地作家有着不同地个人魅力。”对于两个导演，即便是给他们相同的演员，相同地剧本，相同的场地，相同的投拍资金，他们拍出来的电影也会是不一样的。”
“我觉得，导演就像是作家。导演的创作，必须要反映自己的特色来，导演要对自己的灵魂负责，对观众负责，对真理负责！”
约翰·福特的这片文章，振聋发聩。
除了他们两个人之外，好莱坞很多电影人也分别从各个角度对《角斗士》进行了热烈的赞扬。
不过在这些文章中，有一篇文章引起了我的注意。
这篇文章的名字很有趣，叫《从华莱士到马克西姆斯》。
“我觉得如果不是因为和西席·地密尔赌气，柯里昂先生是不会拍摄《角斗士》的，是不会拍摄什么大片的。可即便是这样，仓猝之间准备出来的《角斗士》依然如同燧石一般之让人目光灼热。这是一部经典的电影，这是毫无疑问的。”
“我看《角斗士》的时候，会想到《勇敢的心》。我想和我有这个想法的观众，会有很多。两部电影，都是柯里昂先生的作品，都是一段波澜壮阔的历史，都是一个男人的故事，最后这两个男人都死了。”
“在情节上，两部电影有很大的相似。在场面上，两部电影同样的博大，一个是苏格兰，一个是古罗马，在音乐上，更是同样的精益求精，一个是苏格兰风笛，一个是意大利歌剧……相似的地方很多，但是我感觉出不同的地方，是这两部电影的内在精神。”
“相比之下，《勇敢的心》要柔和一些，要平静一些，就如同苏格兰的风笛一般，静静地婉转地流出忧郁和自由，它是有着些许的柔软的。但是《角斗士》坚硬滚烫，就如同意大利中的高音咏叹调，是那种酣畅淋漓的呐喊，那声音，使血液沸腾时发出来的声响！”
“威廉·华莱士是英雄，追求自由的英雄，他是飘逸的，是潇洒的，马克西姆斯也是英雄，担当责任的英雄，他是沉重的，是坚毅的。”
“我想从这两个人物的塑造上，就可以看出柯里昂先生这几年来心境的变化。拍摄《勇敢的心》的时候，他是好莱坞电影新锐，自由空明，几乎不必要担当什么责任，他可以轻装上阵，现在，作为好莱坞电影之父，柯里昂先生的身上压着整个好莱坞，他始终都是好莱坞的基石，都是好莱坞的支柱，所以如今的马克西姆斯，是那么的沉重而厚实。”
“两部电影，有着不同的美，同样都成为经典，但是却让我们看到了一个好莱坞优秀导演的心理路程。”
“而能够担当责任，无疑是真正的好莱坞电影人应该做的事情。好莱坞应该庆幸有了柯里昂先生，好莱坞也应该庆幸有了一批像柯里昂先生这样敢于担当责任的电影人。正因为有了他们，好莱坞这艘超级大船才能够驶向光辉的彼岸！”
这篇文章，写得很是独特，很难用一般的影评去评论它。
我看了一下坐着的名字，然后就笑了。
阿尔伯特·爱因斯坦。
我想这个名字没有人不知道的。
《角斗士》获得了巨大的成功，不仅仅是在声誉上，票房上也一片飘红，虽然投资超过了1000万，但是根据首映第一天票房推断，在一周之内，这部电影将会给梦工厂带来至少2000万的收入，如此高的票房，绝对会创造一个新的历史纪录！
各大媒体在关注《角斗士》之外，也没有忘记另外的三部电影。
齐纳曼的电影《第七个十字架》，受到了不少人的赞扬。
“这部电影充满着想象！一个年轻导演的无穷的想象力！《第七个十字架》中，那种从容不迫侃侃而谈的叙事节奏，让人很难相信这部电影出自一个年轻的电影新锐导演之手。整部电影在人物的刻画上十分的到位，艺术表现力上同样的是弹性十足，尤其是对于影片画面色彩的把握上，可以看得出来，齐纳曼先生深受梦工厂学派尤其是柯里昂先生的影响，匠心独具。”
“齐纳曼拍了一部好电影。《第七个十字架》的可贵之处，在于这部电影鲜明的个人风格！这部电影，让人想起了柯里昂先生的第一部电影《色戒》，当初那部电影出来之后，让所有好莱坞电影人都觉得眼前一亮，齐纳曼的这部电影便是如此。”
“假以时日，齐纳曼先生，必然会成为一代电影大师，必然会成为米高梅电影公司的顶梁柱。”
媒体对于齐纳曼的《第七个十字架》赞叹有嘉，我想马尔斯科洛夫那家伙现在肯定乐不可支了。
齐纳曼获得了成功，西席·地密尔这下子算是惨了。
各大媒体上，对于他的那部《撒旦夫人》一片讨伐谩骂声。
要说名望，西席·地密尔无疑是好莱坞最有名望的电影导演之一，他是少有的几个被称为大师的人。但是正因为他的名望如此之高，所有民众根本不允许他出现这样低级的表现。
不过这一次，西席·地密尔被骂得实在是太惨了。